Archive for the ‘ Recycled Art ’ Category

Connections to Spiritual Art.

Sunday, November 20th, 2011

“CHAOS BALLS”.

English:

I always make a link between my Art and my Spirit in a psychological way. My life is like a running ball always trying to avoid chaos. This is a manipulated digital drawing turned into a mixed media painting made in 2010. I got inspired to make this painting when I visited a very small town called Tapalpa, Jalisco where I saw some balls hanging from a ceiling. The weather was very cold and I was at a very important change in my life at that moment. I used acrylics, pastels and inks on canvas. Check my Geometric artwork at www.absolutearts.com/blancaruthcasanova and facebook.com at Art-Explained/Arte Explicado or facebook.com at Blanca Ruth Casanova.If you are interested in making a donation to support this blog, you can do it by Paypal at arte_mexico@hotmail.com

 Spanish:

Siempre tengo una unión psicológica entre mi arte y mi espíritu. Mi vida es como una pelota que rueda y rueda tratando de evitar caer en el caos. Esta obra comenzó como una omagen digital manipulada que convertí en una pintura en técnicas mixtas que realicé en 2010. Me inspiré para hacer esta pintura cuando fui de vista a un pueblito del Estado de Jalisco que se llama Tapalpa, donde vi unas bolas colgando de un techo. Hacía mucho frío y estaba en un momento de muchos cambios en mi vida. Lo hice con acrílicos, pasteles y tintas sobre lienzo. Ve mi obra geométrica en www.absolutearts.com/blancaruthcasanova y en facebook.com en Art-Explained/Arte Explicado y en facebook.com en Blanca Ruth Casanova 

 

Spiritual Art – Arte Espiritual

Thursday, September 2nd, 2010

 

Cicatrices.

SCARS.

This painting won an Honour Mention at the 5th Competition of the Arts Magazine in London, England.

The prize I won was to be included in the International exhibition in Berlin, Germany in January 2007.

This painting was stolen from a gallery in Denver, Colorado, USA. And was recovered two years later.

It is an abstract woman lying down on her side looking back on how life has been during dificult sad times and watching her emotional scars already closed.

This painting belongs to the “Ruptures” series where I play and experiment with rough and soft textures, torn fabrics and drippings.

It is an acrylic, enamel, fabric, sylicone, marble powder and textures on canvas with a classic composition.

On the right side in the middle of the painting, there is a scar used also as a symbol of the name of the painting.

CICATRICES.

Este cuadro ganó Mención Honorífica en el 5° Concurso de Arte de Arts Magazine en Londres, Inglaterra. El premio que se me otorgó fue ser incluída en la Exposición Internacional en Berlín, Alemania en enero de 2007.

Esta obra fue robada de una galería en Denver, Colorado en los Estados Unidos y recuperada dos años después.

Es una mujer casi abstracta recostada de lado meditando en su pasado y viendo su vida en retrospectiva durante tiempos difíciles y tristes, observando de lejos sus cicatrices emocionales ya cerradas.

Esta obra pertenece también a la Serie “Rupturas” donde juego y experimento con las texturas suaves y rugosas, los textiles rotos y los chorreados.

Es un acrílico, esmalte, textiles, silicón, polvo de mármol y texturas sobre lienzo con una composición clásica.

Del lado derecho en medio hay representada una cicatriz como símbolo también del nombre del cuadro.

Expressionist, Abstract and Eclectic Art

Tuesday, July 13th, 2010

Blogs Art Explained

Today, I am introducing some of my paintings that have won international awards.

Ahora les voy a presentar algunos de mis cuadros que han ganado premios internacionales.

SUN AND SEA.

This is one of the awarded paintings which won the “Premio della Critica” given by the gallerists and art critic at the Estense Castle in Ferrara, Italy. Lucrecia Borgia lived in this castle.

This painting is made with acrylics, enamels, textiles and textures on canvas in primary colors mainly yellow.

This is the representation of Hapiness when I feel relaxed and unstressed close to the sea. It is a representation of how I play with primary colors and forms. When vacationing in the Balearic Islands of Ibiza and Palma de Mallorca in the Mediterranean Sea,  it seems daylight in the middle of the night. People is out there partying as if it was midday, and I am in the middle of that joy without knowing if it is night or day, meeting new people, things and unusual and strange habits, enjoying the different landscapes.

The red tones, specially the red textile threads mean the blood flowing through my veins making me feel alive. The yellows are the different tones of the sun and the blue tones mean the sea. There are rough and soft textures showing the differences between my own roots and all these new things I am living. On the inferior right side, there is a texture which gives the idea of prints made by fingers trying to grasp the nice things in order to forget the pain.

SOL Y MAR.

Este cuadro fue uno de los ganadores del “Premio della Critica” otorgado por los galeristas y críticos de arte en el Castillo Estense, donde vivió Lucrecia Borgia, en Ferrara, Italia.

Es un acrílico con esmaltes, textiles y texturas sobre lienzo realizado en coores primarios, principalmente amarillo.

Esta es la representación de la alegría que se siente estando relajada y desestrezada cerca del mar. Es un juego de colores primarios y formas.

Estando vacacionando en las Islas Baleares de Ibiza y Palma de Mallorca en el Mar Mediterráneo, en medio de la noche parece de día. La gente está en el exterior como si fueran las 12 del día, platicando festejando y yo en medio de esa algarabía, sin saber si es de día o de noche, conociendo cosas y costumbres nuevas y raras, disfrutando de los paisajes.

Los colores rojos, en especial los textiles de hilos rojos significan mi sangre corriendo por las venas haciéndome sentir viva. Los tonos amarillos son los diferentes colores del sol y los azules son el mar.

Hay texturas asperas y suaves, mostrando las diferencias de costumbres entre mis raíces y ésto nuevo que estoy viviendo. En el lado inferior derecho, hay una textura que asemejan huellas hechas por dedos tratando de aferrarse a lo agradable para no volver al dolor.

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